Filmes que dicen que los años le hacen bien a Alfonso Cuarón

La filmografía del director mexicano Alfonso Cuarón, recientemente premiado por la Academia por su película "Gravity", confirma que hacer cine es un oficio, que se perfecciona con el tiempo y que cuando hay talento, trabajo y suerte pueden generarse grandes películas.

Por estos días, el director de cine trabaja en el piloto de la serie televisiva "Believe" que se estrenará este año. A la espera de éste y de su próxima película,  el sitio dypia.com realizó una revisión de sus trabajos cinematográficos a lo largo de 23 años. Mira: 

1.- "Sólo con tu pareja" (1991)

El primer largometraje de Cuarón fue producido en México. Una comedia de enredos al estilo Blake Edwards que trata sobre un Don Juan que hace malabares para rendir con sus dos amantes, hasta que descubre que tiene sida. El resultado es regular;  vista ahora no es tan chistosa, hay actuaciones que no son las mejores y hay diálogos poco creíbles, aunque hay que destacar un montaje que logra dar dinamismo a la historia.

Fue escrita en conjunto con su hermano Carlos y resultó ser popular en México, lo cual llevó a estudios Hollywoodenses a fijarse en este director. Aquí el encargado de la fotografía es Emmanuel Lubezki, quien lo acompañará por el resto de su carrera (salvo en "Harry Potter").

(Fuente: Youtube, Jean Bernard Thomasson)

2.- "La Princesita" (1995).

Luego de realizar un capítulo de la serie de tevé, "Fallen angels", le ofrecen dirigir "Addicted to love", protagonizada por Meg Ryan y Matthew Broderick, pero prefiere el guión de "A little princess".

Su trabajo tuvo buenas críticas y fue nominada a 2 Oscar, incluida la categoría de "Mejor Fotografía". La historia es sobre Sara, una niña que es llevada por su padre desde la India a Nueva York, pues debe ir a la guerra, pero termina en un internado donde no la pasa tan bien como esperaba. En este film nuevamente destaca el montaje, la fotografía y se aprecia aun más el talento al jugar con la comedia y el drama.

3.- “Grandes esperanzas” (1998).

Se le encarga la adaptación moderna del libro de Charles Dickens, "Great expectations", esta vez con un elenco no menor: Ethan Hawke, Gytneth Paltrow, Robert de Niro, Anne Bancroft y Chris Cooper.

La historia narra las desventuras de un artista pobre, que ve como su amada no lo toma en cuenta por su condición... Para algunos, la película extiende mucho el drama romántico y sólo alcanza fuerza con la aparición del asesino interpretado por De Niro.

(Fuente: Youtube, Farhad Ghaedi)

4.- “Y tu mamá también” (2001).

Cuarón se asocia al millonario (dueño de clubes de fútbol y otras empresas) y fanático del cine: Jorge Vergara, con quien crea Producciones Anhelo.

Juntos realizan algunas películas, entre las que destaca “Y tu mamá también”, escrita nuevamente junto a su hermano Carlos Cuarón. Aquí se erige como un director con mirada más personal, y es difícil predecir, en base a sus anteriores trabajos, el sorprendente resultado que obtendría. Una "road movie" sobre dos amigos, interpretados por Diego Luna y Gael García, y una mujer un poco mayor, Maribel Verdú, que se transforma en un viaje de iniciación sexual y de contrastes sociales. Dinámica, poética, muy mexicana, muy latina en su forma y a la vez universal en su esencia. 

(Fuente: Youtube, Gaelgarciafan)

5.- “Harry Potter y el prisionero de Azkaban” (2004).

La tercera entrega de la saga "Harry Potter", luego de los nefastos trabajos de Chris Columbus, es encomendada al mexicano, debido a la recomendación de la mismísima J.K. Rowling quien admiró su trabajo en “La princesita”.

La película resultó ser más oscura que sus predecesoras y dio un poco más de densidad a los personajes, superando en calidad a las anteriores. Se destacan algunas escenas donde el director muestra su dominio del lenguaje cinematográfico, sin embargo sigue constreñida a lo que el estudio requería como película familiar (eufemismo de infantil).

(Fuente: Youtube, movieclips)

6.- “Hijos del hombre” (2006).

En un futuro distópico cercano en el cual los humanos han dejado de tener hijos, generando una sociedad apática, aparece un anti héroe (Clive Owen) que descubre la existencia de una mujer embarazada.

Una película técnicamente impecable, con unos planos secuencia de lujo, simbólica, perversa y bella. Actúan también Michael Caine, Julianne Moore y Chiwetel Ejiofor.

Una producción que crece con el tiempo y que abarca muchos temas, como la migración, el problema energético, el arte, la existencia humana y su esperanza. Uno de los trabajos por los cuales -tal parece- se recordará Cuarón. 

(Fuente: youtube, Movieclip Classic trailers)

7.- "The posibility of hope" (2007).

Documental de media hora que aparece en los extras del DVD de "Children of men",  y que recoge las reflexiones de intelectuales sobre los cambios que vendrán para la humanidad en materia de migración, ya sea por razones políticas, económicas o ecológicas.

Un documento breve, pero muy interesante para pensar en los cambios que haremos o no haremos de manera personal o como sociedad. Hablan Naomi Klein, John Gray, Tzevan Todorov, Slavoj Zizek, entre otros.

8.- 8- “Gravity” (2013) Si la película anterior era finalmente una obra filosófica, una -”película para pensar”- “Gravity” apunta netamente al sentir; una astronauta a la deriva en el espacio nos mantiene aferrados al asiento con el miedo a perder nuestro peso acostumbrado. Lo que siente el personaje de Sandra Bullock lo sentimos nosotros. Para quienes la vimos en el cine fue toda una experiencia, y ¿que más se le puede pedir? Cuarón se consagra como un director que sabe lo que hace, y hace del movimiento su definición de cine. 

(Fuente: Yourtube, Warner Bros. Pictures)

(Fuente de la nota: dypia.com)